Hvilke frisyrer styrte frisørens verden for tusen år siden? Bare noen få mennesker, hovedsakelig de som er interessert i selve emnet, har kunnskap om dette fordi vi normalt ikke lurer på hvordan folk pleide å ordne håret i middelalderen eller hvilke frisyrer som ble funnet trendy i barokken. Likevel er det interessant å lære noen fakta om frisørens historie og trendene i de tidene - dette er tross alt en uendelig inspirasjonskilde.
Det kan sies at frisering, i sin brede forstand, ble til samtidig som det første mennesket på jorden. I sin mest primitive versjon var frisering trimming, ofte med stumpe verktøy, for langt og tynnende hår. Denne praksisen trengte tid for å utvikle seg til det endelig ble oppfattet som en form for kunst.
Middelalderen og den tidlige moderne perioden er to historiske epoker der mote gjennomgikk endringer nesten i hvert århundre, men den viktigste utviklingen innen frisering er etter slutten av middelalderen. Det var tiden for enormt og ekstraordinært mangfold når det gjaldt frisyrer og hårpleie, selv om vår kunnskap om dette emnet ikke overstiger det som er bevart i forskjellige historiske kilder. Kos deg med reisen gjennom frisørens historie.
Mens man utforsker historien til frisering, må man huske at den åndelige sfæren i middelalderen ble anerkjent som langt mer avgjørende enn mennesket selv. Dermed var beskjedne frisyrer mest ønskelig, fordi det å ta vare på seg selv ble oppfattet som et tegn på forfengelighet, og det ble ikke akseptert av samfunnet. Som man da forstår, utviklet ikke frisyrer og fokus på hår seg veldig gjennom denne perioden.
Kvinners middelalderske frisyrer
Selve beskjedenheten gjenspeiles åpenbart i middelalderske frisyrer. Den rådende trenden i disse tider var blondt eller lyst rødt hår. I utgangspunktet kunne unge jenter ha håret løst, men voksne kvinner måtte skjule håret under passende hodeplagg. For å få kroppen til å se slankere ut, pleide kvinner å fjerne håret som starter i pannelinjen. De ønsket å tydeligvis gi illusjonen av en høy panne.
Måten håret ble flettet under hodeplagget, spilte ingen rolle. Det var komfort som var mest av betydning. Den mest populære var midtskill ledsaget av et stramt oppsett på baksiden av hodeet, på samme måte som dagens fletter er gjort. Noen ganger kunne det lange, løse håret være under hodeplagget. Likevel var det å ha løst hår uten hodeplagg bare lov for små jenter og tjenestepiker.
Menns middelalderske frisyrer
Når det gjelder menn, så middelalderske frisyrer litt annerledes ut. Faktum er at menn hadde mer frihet, som var lett å legge merke til på grunn av deres avdekte hoder. Likevel var alle slags hodeplagg - inkludert hjelmer, spesielt når de snakket om riddere - veldig populært. Mens vi snakker om de mest populære frisyrene for menn i middelalderen, kan vi skille mellom to typer frisyrer:
Det som er veldig interessant, er at dette var middelalderske menn som ga større oppmerksomhet til hårpleie enn kvinner gjorde. Denne trenden gjaldt spesielt riddere som brukte timevis på å ta vare på håret ved å påføre produkter av naturlig opprinnelse som vegetabilske oljer.
På vanlige dager pleide menn å holde håret i orden ved å bruke hårnett anordnet på skuldernivå. Denne løsningen hadde sine fordeler fordi en hjelm kløp ikke nakken like mye. For spesielle anledninger bandt menn håret i vridde lokker anordnet over nakken og skuldrene. Denne frisyren var også ofte dekket med eggehvite for å gi glans og fikse håret. Et ganske stort problem dukket imidlertid opp ved å kamme slikt hår. Tross alt var hygiene ikke den sterkeste siden til middelalderske mennesker.
Noen mennesker sier at middelalderen reduserte utviklingen av frisering, og svekket betydningen av rett frisyre betydelig. Det er noe sannhet i denne uttalelsen, spesielt når vi ser at hår kunne bli avdekket og stylet ikke tidligere enn i den tidlige moderne perioden. Forresten er det bedre å dele opp denne historiske epoken i tilsvarende litterære tidsepoker, siden sammen med de kulturelle endringene syntes endringene i mote- og frisørverden.
Frisyrer i renessansen
Renessansen kan beskrives som gjenfødelsen av frisørkunsten som endelig klarte å flykte fra middelalderens strenghet. I løpet av denne perioden begynte folk å gi større oppmerksomhet til hårets utseende, og dette førte til nye frisyrer.
Beau-idealet ble omdefinert, og fra da av var renessansens skjønnhet assosiert med langt, gyldent, velstelt hår. Visstnok var ikke hver eneste kvinner heldig nok til å ha naturlig gyldent hår, og det er hvordan naturlige metoder for hårbleking må ha blitt utviklet. Mennesker utviklet forskjellige teknikker, og disse inkluderte blekekraften til solen, sjøvannet, samt hårskyllinger og urtebaserte fargestoffer.
Begynnelsen av renessansens frisering kan beskrives som en mosaikk av middelalderske trender og omdefinering av frisyrene som var populære i antikken. Derfor regjerte høye panner på det tidspunktet, så både kvinner og menn pleide å barbere pannene og fjerne pannelugger. Dessuten visste folk hvilke frisyrer som var trendy i antikken, og var ikke redd for å benytte seg av gammel gresk og romersk mote. Selve frisyre-trendene med flittig arrangerte frisyrer inspirerte renessansefolk. Derfor ble naturlig utseende og flittig ordnet hår funnet attraktivt igjen.
Den mest populære frisyren i renessansen er en rett midtskill med to fletter på hver side av hodet som etterliknet en geitebukks horn. Frisyren ble laget ved hjelp av tynne stålstrenger og spenner, samt fancy hårnett eller hetter. En annen ganske lik frisyre i renessansen ble brakt til live: to hjerteformede hårruller dekorert med blant annet hårnett med perler (for eksempel).
Frisyrer i barokken
Mange mennesker oppfatter barokken som en av de sprøeste epokene når det gjelder frisyrer. Tross alt var det epoken preget av de høyeste, største og mest mystiske flettede frisyrene. Noen av dem lignet på små tårn som faktisk ikke var mulig å lage ved bruk av naturlig hår. Rikdom og prakt var sentralt, og denne trenden var den sterkeste i Frankrike. Jo senere i Barokken, jo høyere var frisyrene. Og det var selve trenden innen renessansens hårfrisyrer som var utgangspunktet for å begynne å bruke parykker.
De første til å ha på seg parykker var menn. Denne trenden dukket opp på grunn av Louis XIV av Frankrike som brukte falskt hår for å skjule skalletheten sin. Arrangert i lange, løse lokker, ble parykker anerkjent som symbolet på verdighet. Menn oppfattet det som et obligatorisk element i antrekket, til tross for at de var ekstremt tunge og ubehagelige.
Når det gjelder kvinnemote, var parykkene høye og sterkt pyntet. De gjennomgikk mange evolusjoner. I de fleste tilfeller ble de brukt til å erstatte frisyrer som var vanskelig på grunn av disponering av naturlig hår. Opprinnelig var parykkene ganske små og pyntet med tilbehør laget av muslin, blonder og bånd med trådrammer kjent som Fontange. Med tiden begynte kvinnelige parykker fra barokk-tiden å bli større og oppnå virkelig massive størrelser. Laget av spesielt fyll eller stålrammer. Frodige krøller og fletter var ikke nok lenger, derfor begynte folk å dekorere parykker deretter til humør, sesong og aktuelle saker. For å gjøre dette brukte folk fjær, tyllnetting, krystaller, falske blomster og frukt, bittesmå versjoner av forskjellige gjenstander og annen type dekorasjoner som ble snøret inn i parykkene.
Selv om parykker i barokken så nydelige ut og nådde virkelig imponerende størrelser, var de ikke hygieniske. Til tross for at de ble brukt nesten hver dag, ble ikke parykkene rengjort, så det ble hjem for lus ganske raskt. Og det er slik små gyldne hammere som ble brukt til å utrydde lus, ble så populære i Frankrike. Videre var parykker ubehagelige å ha på seg - de hindret fri bevegelse (damer måtte støtte seg med spesielle stokker), komme seg inn i kjøretøyer (ofte måtte toppen av bilen fjernes), og soving var vanskelig..
På grunn av det faktum at barokkfrisyrer nesten var umulig å gjøre på egen hånd - å ordne høye parykker og dekorere dem tvang frisører til å jobbe på en stige - ble den profesjonelle frisørtjenesten ønsket. På det tidspunktet var det ingen profesjonelle salonger, derfor ble denne typen tjenester tilbudt i kundenes hjem.
Bare den siste fasen av barokken, kjent som Rococo, ble anerkjent som det store comebacket til naturlighet, selv om den fortsatt ble påvirket av barokkens entusiasme for krøller, dekorasjoner og frisyrer generelt. Heldigvis var det sjelden mennesker var villige til å strekke seg etter disse massive parykkene ettersom frisyrene ble mindre komplekse. Folk begynte å anse løse krøller nedover ryggen som i stil. Dessuten fokuserte folk mer på hvordan man gror hår for å la det fornyes etter å ha vært i kontakt med uhygieniske parykker. Likevel ble definitivt mer tid og oppmerksomhet rettet mot hårpleie enn vi gjør i dag.
Kommentarer: #0